Una rodaja de pan

Ya sea en la radio, en la televisión, el teatro o el cine, Humberto Tortonese se destaca y sus personajes femeninos también. Ahora está presentando la obra “La voz humana”. Las palabras de un actor que dice interpretar los personajes de sí mismo.

Este personaje de pelo largo, flaco y alto interpreta en el teatro Broadway 2 “La voz humana”. Hace de una mujer que habla por teléfono con alguien desconocido. Parece que esta vez la historia se repite en la vida real: Humberto respondiendo las preguntas del otro lado del teléfono.
Sobre el escenario Humberto Tortonese monologa una hora en el teléfono y al final la gente lo llena de aplausos. Esta vez fueron veinte minutos y él empezó:

-Estudié algo que me gustaba. No lo decidí en un momento concreto, fui haciendo distintas cosas relacionadas con el arte cuando iba al colegio y empecé por pintura en un taller cuando iba a la secundaria. Después hice teatro y ahí me di cuenta de los miedos de cuando uno encara las cosas en serio. Yo iba probando, la vida es un poco eso. Las cosas se fueron dando hasta que encontré algo que me gustó. Sabía que había algo en mí que me podía llevar a actuar verdaderamente bien. Cuando empecé a estudiar pensé “me gusta”, aunque había momentos en que no me gustaba por eso en la mitad de la carrera dije “voy a hacer otra cosa” pero no hubo nadie que me influyó.

Confiesa que desde chico no se veía abogado en una oficina. Pensaba con qué actividades disfrutaba más para después encontrar su propio camino. También se siente agradecido con sus padres que le dieron la libertad para elegir lo que él quería ser.

Sus primeros pasos fueron en un acto de fin de año en el colegio en el que hacía de presentador, Ese fue el momento que le despertó el actor que lleva dentro. La primer obra fue que hizo con letra y con público fue Romeo y Julieta en el Vitral.

-Los personajes que creás en su mayoría son mujeres ¿en quién te inspirás cuando los creás?

- En realidad salen, no es que digo “Ay, esta mujer para hacerla”, no recreo el personaje. El personaje es algo que se da en mí.
Por ejemplo, lo de la diputada fue algo que surgió de una reunión con amigos y una borrachera y empezamos a hablar de una cosa y yo iba inventando como esa diputada que podía hacer que era corrupta directamente y quedó ahí. Cuando me llaman de la producción de Susana para hacer algo, yo digo: “mirá, yo tengo esto” porque había muchos cambios en la política del país. Se fue dando así, yo escribía en el momento cada vez que tenía que hacerlo creándole algo al personaje. En mi caso los creo así, no les pongo un tic, se van creando. Cuando les hacía tetas, por ejemplo, yo ya las tenía y las había usado para una cosa y después al ponerle las tetas se fue armando. Tiene algo de magia crear mis personajes. No porque lo ando “metodizando”, es así de entrada.

Interpreta mujeres por una razón muy sencilla:

- Son mas divertidas, la verdad me gustan más. Entre una diputada y un diputado… me quedo mil veces más con la diputada: tiene mucho más color, mucha mas garra en todo sentido.

A pesar de hacer personajes del sexo opuesto, Tortonese explica que en el fondo se representa a él mismo. En el teatro muestra a una mujer divertida para actuar. Pero como dice Humberto, algunos le sugirieron “Podrías haberlo hecho de hombre” pero a él no le parecía una buena idea.

Podría decirse que Humberto Tortonese es un actor “multimedio” porque trabaja en televisión, radio, alguna vez hizo cine y en su ámbito natural: el teatro, donde se destaca. En televisión sus apariciones fueron entre otras: la diputada Gasconcha en el programa de Susana Giménez, hizo sketches en el famoso programa de Gasalla. En la radio co-conduce en la emisora Rock and Pop junto a Elizabeth Vernaci el programa “Tarde Negra”, en ese espacio radial a veces interpreta algunos de sus personajes: la maestra Ivonne Martinez, o Noel María una mujer muy religiosa. Su incursión en el cine fue con la película “La cruz del Sur”, nominada para el festival de Cannes, en la que interpretaba a Wendy, una travesti generosa. Sobre las tablas hizo sus primeras apariciones que le sirvieron para luego aparecer en televisión.

-¿En cuál de los medios en los que estuviste te sentiste más cómodo?

-Me siento muy cómodo en la radio y en el teatro. Pero ahora ya me acostumbré a la televisión porque antes me sentía incómodo, me cortaban en la mitad del personaje que estaba haciendo. Ahora aprendí mucho más a manejar el tiempo televisivo, entonces disfruto de esos minutos. A mí me daba bronca cuando iba a lo de Susana y tenía todo un texto hecho entonces podía decir solo el diez porciento del texto y yo sabía que había cosas mejores. En el teatro puede ser que te salga mejor o peor pero no que me corten.

El programa en donde más le gustó trabajar fue Gasalla “Fue un momento glorioso. Un momento de la televisión en el que pasaban muchas cosas: ese camino venía del under”.

¿Alguien dijo under? Para Humberto el teatro underground fue muy importante.

-¿Cómo fue el pasaje del teatro del underground al teatro de la calle Corrientes?

- No es un pasaje, porque el teatro under fue un movimiento muy bueno en el sentido de que era espontáneo. Yo estaba en mi casa y pensaba “Esta noche quiero hacer esto” y no importaba si el texto lo sabía o no porque lo leía, lo actuaba y era realmente la mejor escuela. Todo lo que hacía con Lito Cruz era muy incierto porque nunca sabías si iba a estar en un escenario. En realidad estabas probando con compañeros que estábamos todos haciendo lo mismo. En cambio ese teatro era más cruel porque te metías ahí a hacer cosas y si a alguien no le gustaba se iba. Hacía ese teatro porque no tenía un lugar como el de ahora. Ahora tengo lugar en Corrientes para hacer lo que quiero y yo elegí “La Voz Humana”. De repente es muy raro estar en el teatro con Sofovich con su obra en la sala de abajo y uno en la de arriba… (risas) pero por otro lado es un teatro, es bueno hacerlo. En ese sentido todo cambió lo que era el underground, que era trabajar literalmente en un sótano: agarraba ropa vieja o lo que sea y armaba las cosas de otra manera.

Este hombre que empezó estudiando teatro con Lito Cruz, fue avanzando desde el teatro underground en el que trabajaba con actores como Walter “Batato” Barea (fallecido en 1991) y con Alejando Urdapilleta. A comparación con esa época de su vida, Humberto está interpretando su obra que es un monólogo.

-¿Ahora que hacés una obra de teatro solo en el escenario y vos sos el director, te sentís diferente?

-Antes con Batato y Alejandro (Urdapilleta) disfrutábamos mucho en el sentido de que era más improvisado y nosotros mismos programábamos lo que queríamos hacer en el Parakultural. Esto de estar solo cae en mí. Si no sé la letra…en esto de estar tan solo un poco de cosa me da. También es bueno, yo nunca antes había estado solo en el escenario. Una de las ventajas es que no tengo que esperar al otro que algún día puede estar de mal humor. La verdad que es lo único con que tengo que cargar es conmigo, eso lo estoy disfrutando. Igual me gusta trabajar con otra gente.

Recorrió un largo camino hasta llegar a la calle Corrientes pero lo que hay que tener en cuenta es que Tortonese, es una persona equilibrada que como todo el mundo tiene problemas y recompensas en su trabajo.

-Las frustraciones son cuando las cosas se cortan por estupideces que no puedo creer. Por ejemplo, cuando llega la hora de hacer la obra y viene alguien, me dice: “tengo los derechos” y no lo está haciendo. En ese momento uno puede seguir haciendo otras cosas y otros me cortan. Las recompensas son muchísimas, cuando sale una buena función o siento que salió bien… son todas las recompensas que en este momento son diarias.

Como todo en la vida tiene puntos a favor y en contra, hace tres años este actor sufrió la muerte de su padre y afloró su lado triste:

-Cuando murió mi padre, después de tantos problemas, uno se afloja y yo no tengo problemas de llorar. Cuando algo me emociona lloro.

A pesar de ser actor, últimamente se lo ve incursionando en una especie “periodismo”, porque en los programas Resumen de medios y Tarde Negra hace su sección de las revistas. En esta parte de los programas hace comentarios acerca de las fotos y las declaraciones de las celebridades. Según él algunos famosos se enojan por sus comentarios pero Humberto responde “Hay gente que tiene humor y hay gente que no tiene humor. Uno sigue hablando todo lo que sea”.

En cuanto a exigencias personales a la hora de trabajar, Tortonese sabe que siempre puede dar un poco más arriba del escenario:

-Siempre creo que puedo dar más pero yo creo que hay momentos en que siento que lo hago bien y momentos en que no. Tengo que darme cuenta cuando las cosas están mal hechas para poder cambiarlas y realmente cuando siento que están bien hechas las disfruto y me salen todavía mejor.

Humberto Tortonese, esa figura lánguida, con pelo lacio y largo, con camisas sobrias y pantalones estampados; también resaltan sus collares. A primera vista parece un personaje extraño que interpreta personajes extraños, pero lo que la gente no se da cuenta es que él y sus personajes son una misma persona.

- Yo hago de mí, por ejemplo, en la radio hago un personaje que es una maestra y habla y grita, pero no es que le cambio la voz: soy yo haciendo eso. No interpreto los personajes.

Ya sea en la televisión, en el cine o en el teatro Humberto Tortonese siempre está ahí. Muchos piensan que detrás de este pelilargo que alguna vez formó parte del elenco de Romeo y Julieta hay algo más, pero sencillamente hasta sus propios personajes tienen algo de él. Esta fue la historia de Humberto Tortonese. Una persona, mil personajes.